Programmes des théâtres sur Avignon : 27 spectacles à découvrir

Romain et Alexandre traversent une crise, mais ils sont prêts à voir un thérapeute de couple. Ça tombe bien Romain est thérapeute et disponible ! L'amour c'est comme un long fleuve tranquille... ou pas. Alexandre en a marre et tente le tout pour le tout : Faire une thérapie de couple ! Mais pour Romain, il en est hors de question ! Son égo mais surtout sa radinerie l'en empêche. Ce sera LUI, leur thérapeute de couple. Saura-t-il faire la part des choses ? Non. Est-ce que ça donne une comédie absurde et déjantée ? Oui. Une comédie sur la santé mentale, la paternité, et l'argent (surtout quand on ne le dépense pas) Par l'auteur de Papa(s) tu feras Maman ! ; Elle est où Mamie ? ; et Le Malade Imaginaire (ça, c'est faux) Pour tout public à partir de 14 ans

Trois monologues, trois entités liées par des amours non dites ou mal dites, magnifient et révèlent le pouvoir et la beauté des mots. Ce texte célèbre la vie, l’amour, et par dessus tout les mots, et “la jouissance procurée par les mensonges que les hommes se racontent pour se plaire…et pour embrasser la vie que leur imaginaire projette sur le réel”Laurent Gaudé

Fl4menca 4 femmes flamencas 25e Festival Andalou : une invitation à un voyage musical et visuel inoubliable. Le quatuor féminin Fl4menca déploie une énorme impulsion qui se distingue par l’interprétation d’un flamenco traditionnel, ainsi que par des compositions originales et colorées, reflet naturel des influences qui cohabitent entre les quatre artistes. Désireuses de créer leur propre identité artistique, leur programme est façonné de manière que le fil conducteur repose sur l’union entre l’harmonie musicale et la cohérence chorégraphique, ce qui en fait un argument en soi, à la fois fondamental et puissant. Chorégraphie, danse : Helena Cueto Chant, arrangements : Silvia Reina Guitare, composition, arrangements : Carmen García Percussioncompositions, arrangements : Romina Vázquez

Par quoi je me sauve Par quoi je me sauve évoque la traversée d'une Amérique turbulente et explosive et l'impact d'une société en déroute sur une famille précaire. Ce spectacle musical visuel, sensible et émotionnel, se vit comme un recueil de poésies humaines et fragmentaires où se joue le drame social de la génération X. Un regard sur le passé qui nous éclaire sur notre époque et l’illumine d’instants de jouissances créatives. Musique, danse, théâtre et cinéma expérimental immergent le public dans une expérience globale où émotions, repères culturels et langues se mêlent. Sur fond de folk, rock indé, hip hop, et électro, la bande son de cette enfance américaine plurielle. Écriture et compositionJoshua Imeson Mise en scèneStefano Fogher AvecAnaïs Douat, Guilhem Artières, Joshua Imeson et Victor Pol SonYannick Muret, lumières BenoitSanchez Mateo, créations audiovisuellesJoshua Imeson La Brebis Égarée Vendredi 27 mars à 20H THÉÂTRE Durée : 1H10 - À partir de : 13 ans

Espace d'essayages de vêtements dans un grand magasin. Marie se retrouve bloquée le temps d'une nuit. Et fait face à Nadia, l'agent de sécurité. D'abord paniquées ou hostiles, elles vont petit à petit s'amadouer, se confier, se révéler à elles-mêmes. Au delà de leurs différences - de classes sociales, d'aspirations, de parcours -, un passé commun les réunit. Dans l'impasse chacune dans leur vie, cette nuit d'affrontements, de rires et de mensonges pourrait bien leur permettre de trouver enfin une issue salvatrice débouchant sur un possible nouveau départ. Pour tout public à partir de 8 ans

Le joyeux cabaret chansons ! Le pianiste vocaliste de Chanson + Bifluorée : Sylvain Richardot alias Lucas Stafiore vous invite à son cabaret humoristico-parodico-musical ! Vous y retrouverez en parodies ou en chansons originales les coups de cœur de Lucas Stafiore.Ainsi Georges Brassens, Johannes Brahms, Boby Lapointe, Andrea Bocelli, Charles Trénet, André Bourvil, Luis Mariano, Jean Yanne, Victor Hugo, Jean Boyer, Pierre Perret, Robert Louis Stevenson, Francis Lopez, Jean Rochefort, Jean Pierre Marielle, Marcel Mouloudji, Claude Nougaro, Jean Yanne, Udo Jürgens, Jacques Brel, Lalo Schifrin, Serge Gainsbourg sont au menu de ce show sans oublier bien sûr des anecdotes croustillantes et décalées sur la chanson française et bien sûr quelques succès imparables de son groupe de coeur Chanson + Bifluorée La chanson, la poésie, l’humour et le partage avec le public sont au rendez-vous de cette toute nouvelle et joyeuse création ! Piano, chant et histoires : Sylvain Richardot Régie : Laurent Roux Mise en scène : Lucas avec le regard bienveillant de Marinette Maignan. Durée : 1h10

Il se déroulera en 3 temps. Pour cette édition, huit participants s'affronteront, mais seuls quatre d'entre eux se qualifieront pour la grande finale. Pour départager les participants, ces derniers s'affronteront au cours de plusieurs épreuves : performance libre (chant, lip-sync, danse, défilé), défilé) sur des thèmes libres et imposés. Ils seront évalués par un jury composé de plusieurs spécialistes de la scène. Pour tout public

Folle à demi de Cassidie Gardés Une pièce tendre et piquante à la fois, où l’on ne sait plus trop qui est folle Dans une chambre blanche d’hôpital psychiatrique, Victoire se réveille sans souvenirs. Autour d’elle, des médecins opaques, des silences pesants… et bientôt, une colocataire inattendue.?Étrange, dérangeante, drôle, cette femme surgit comme un éclat d’absurde dans l’univers aseptisé de l’oubli.?Entre dialogue intérieur et jeu de miroirs, Folle à demi nous plonge dans une quête d’identité douce-amère, traversée d’humour et d’étrangeté.

" Testostérone ", le spectacle des femmes " qui en ont " Qui ont quoi? Des emmerdes, pas mal. De la culpabilité, beaucoup. Des normes à suivre, en permanence! Et autant d'institutions (famille, couple, médias, croyances) qui conditionnent nos comportements et dont Madame Meuf nous propose de s'affranchir à grands coups de plaisir et de liberté. Un spectacle moitié sciences-po, moitié psycho, moitié rigolo (ça fait 3 moitiés, encore une gonzesse qui devait être nulle en maths!). Et 100% féministe et passionné. Hélène Vézier, 15 ans de politique - qu'elle sarclait dans son spectacle " Politiquement incorrecte " et dans son roman " Très très feutré" - tout autant de psychanalyse et de maternité, 5 ans du podcast féministe Madame Meuf et un cancer du sein plus tard, revient avec " Testostérone ", son nouveau seule en scène sur les " femmes fortes " (qui en ont ras le bol de devoir l'être). Pour tout public

Rue Jacques Prévert textes de Jacques Prévert adapté par Lucienne Durand Prévert : de la révolte à la liberté A travers une suite de tableaux, des personnages anonymes se croisent, se rencontrent dans « la Rue Jacques Prévert ». Là se côtoient l’amour, la révolte, la guerre, le liberté, la fantaisie…?L’autrice entrelace les paroles du poète avec ses propres mots, l’ensemble étant rythmé par des chants.

Un spectacle virtuose mêlant théâtre, mime et bruitage. Succès du festival Off d'Avignon 2024 ! Ils sont cinq et se sont rencontrés à l'Ecole internationale de théâtre Jacques Lecoq, l'une des plus prestigieuses écoles du monde. Cinq jeunes comédiens formés à l'art du mouvement, du chant, du mime, du bruitage. D'une inventivité folle, ils nous racontent ici avec humour et poésie les aventures de Frantz, un jeune employé que la perte d'un être cher va complètement chambouler. Créant des atmosphères sonores saisissantes, ces artistes nous transportent danws une histoire sensorielle pleine de délicatesse et de malice. Pour tout public à partir de 10 ans

Zola... Pas comme Émile !!! est un diptyque récit/rap qui aborde la naturalisation et la francisation des prénoms d’enfants nés en France de parents étrangers. À partir de sa trajectoire individuelle et de paroles documentaires collectées auprès d'adolescents et jeunes adultes, Forbon tisse les dramaturgies de deux spectacles complémentaires, telles deux faces d’une même cassette audio, l’une en salle (Face A_Clean Version), l’autre en espace public (Face B_Street Version). Sur cette Face A, à travers l'écriture d'une autofiction, Forbon déroule le fil du parcours administratif et émotionnel emprunté pour récupérer son prénom complet suite à sa demande de naturalisation. Conception artistique, récit et interprétationForbon N'Zakimuena Accompagnement à l’écritureRachid Akbal, regard chorégraphiqueJulie Botet, répétiteur chorégraphiqueMathieu Calmelet, création musicale et régie sonoreAdam Carpels et Nicolas Tarridec, costumeCassandra Cristin, regards dramaturgiquesPenda Diouf, co-mise en scène et dramaturgiePauline Fontaine, artiste numériqueBoris Dymini, création et régie lumièreNoémie Moal Compagnie Mantra 31 mars 2026 à 19 H THÉÂTRE Durée : 1H10 - À partir de : 12 ans Dans le cadre Festo Pitcho, en coréalisation avec Le Totem - Scène conventionnée d'intérêt national Art, enfance, jeunesse - Avignon

Le troc, le truc, la rue. Trois mégots, deux verres, un coin d'abri, un lit de carton pour la nuit, un bout de survie au jour le jour, jusqu'à demain… Ils en rient, ils en pleurent, eux les SDF, les malfaisants… Mais la petite flamme planquée dans l'hiver où chauffe la gamelle, c'est un peu leur feu de joie. Gu et Philo. Lui. Elle. D'où venaient-ils quand la vie les a laissés au bord de la route ?

Nous avons tous une madeleine de Proust, n'est-ce pas ? Pour moi, c'est l'odeur du Basilic, pour toi, l'eau de Cologne de ton grand-père ou une chanson des Backstreets boys, ces choses qui nous rappellent l'enfant que nous avons été. Et elles sont toutes différentes. Nous n'avons pas les mêmes références, nous sommes des inconnus. Mais aussi étonnant que cela puisse te paraitre, ce soir, le temps d'un spectacle, tu verras que je suis toi et tu es moi. On a tous fait un travail génial alimentaire, trieur de tringles dans une grande surface, eu une petite amie/un garçon qui nous a brisé le coeur, perdu ses clefs avant d'aller au travail, acheté des vêtements alors que nous sommes en rouge à la banque, checké son passeport 56 fois avant de prendre l'avion. Bref la vraie vie. Celle qui fait de nous des humains, celle qui nous rappelle où nous sommes mais sans oublier d'où nous venons et nous rappeler l'odeur du Basilic. Pour tout public

Ce thriller humaniste explore la fin de l’enfance, la révolte, l’impatience d’être au monde. Une cavale à la Bonny and Clyde. Il faut partir. Olivier Barrère met en scène le récit initiatique de David Craig. « Tout le monde connaît Stag Lee Macalinden. La police le connaît, les services sociaux le connaissent, et aussi l’aide à l’enfance, le conseiller d’éducation, l’équipe de soutien scolaire, le médecin, le conseil municipal et les éducateurs de la maison des jeunes de la paroisse, tout le monde connaît Stag Lee. C’est une célébrité. » Leila est La silencieuse. « Elle est connue pour ça, c’est son truc. » L’adolescente sans histoires décide de s’enfuir avec le mauvais garçon. Elle s’imagine en héroïne d’un road movie, d’une équipée sauvage au rythme effréné. Leur « fureur de vivre » les conduits au nord en quête du père de Lee, un ancien caïd de Glasgow. Ce thriller humaniste explore la fin de l’enfance, la révolte, l’impatience d’être au monde. Mais cette histoire appartient-elle au réel ou à l’imagination d’une jeune fille exaltée qui éprouve l’urgent désir de se confronter au monde, d’exister ?

Un one-woman-show absurde, piquant et décalé, porté par une énergie débordante. Claudia y parle de : son attirance assumée pour les hommes plus âgés (oui, même ceux qui portent des charentaises), la solitude qu'elle vit comme une fête son passé de footballeuse de haut niveau et de coach sportive & mentale ses origines méditerranéennes à travers ses grands-mères (moitié italienne, moitié espagnole = 200% d'avis non sollicités) Un spectacle énergique, surprenant et hilarant qui secoue le quotidien et embarque le public dans un tourbillon d'absurde et de bonne humeur. Ancienne footballeuse de haut niveau, Claudia a longtemps couru après un ballon... avant de réaliser qu'elle préfèrait courir après les rires. Après des années à coacher les autres - physiquement et mentalement - elle décide de monter sur scène pour coacher le moral collectif. Son humour ? Un mélange d'absurde, de piquant et d'énergie solaire. Elle parle sans filtre de ce qui la traverse : sa passion inexplicable pour les hommes plus âgés, sa solitude joyeusement revendiquée, ses années de sport de haut niveau, le monde parfois ridicule des réseaux sociaux, et ses racines méditerranéennes incarnées par ses grands-mères italienne et espagnole. Pour tout public

Qui aurait cru qu'un escabeau pouvait devenir le meilleur partenaire ? Une femme traverse sa propre histoire dans un monodrame gestuel où l'absurde, le sensible et la polyphonie des langues étrangères se mêlent pour interroger ce que "oui" et "non" veulent vraiment dire. Face à un simple escabeau devenu partenaire, témoin et miroir, elle explore avec humour et intensité la solitude, l'identité féminine et la liberté de choisir. Elle se pose des questions : est-ce elle qui décide, ou est-ce que tout est déjà écrit ? Chaque choix, chaque hésitation ressemble à une réplique. Dire "oui" ou "non" peut tout changer. Cette pièce parle de solitude, d'imaginaire, de choix. Elle mélange le sérieux et le rire, le réel et l'absurde, et laisse surgir une véritable polyphonie de langues étrangères pour interroger ce que "oui" et "non" veulent vraiment dire. Et surtout, c'est une vraie comédie : une pièce où l'on rit beaucoup, où les situations absurdes offrent un moment de légèreté et de plaisir. Extrait de texte : Gabrielle F. Musique : Ágens Dans le cadre du Festival de Ville des Langues, proposant des extraits de textes en hongrois, allemand, italien, anglais et français. Pour tout public à partir de 14 ans

Les élèves de l'ESAR, l'École Supérieure des Arts du Rire de La Scala, font leur Comedy Club ! Venez découvrir leur travail lors d'une soirée scène ouverte où critique sociale et politique, catharsis émotionnelle, connexion humaine, créativité, perspective philosophique, art de la parole et de la performance et réflexion sur l'humanité seront au programme. Rendez-vous pris ? Pour tout public à partir de 12 ans

Concert Lorsque la musique colombienne et les musiques improvisées se rencontrent, Ya Voy ! ( je viens !). Un harmonieux mélange d’héritage culturel, de traditions orales, chantées et dansées et d’un jazz contemporain. Ya Voy ! repousse les frontières musicales et conduit à une musique libre et métissée. La rencontre d’Alejandra Charry, Sakina Abdou, Moises Zamora Mesú et Thibault Cellier promet un quartet poétique, joyeux et engagé.

La tête loin des épaules Kristina Chaumont a six ans lorsque sa mère est diagnostiquée maniaco-dépressive. L’institution psychiatrique la désigne comme malade, la société l’exclut et leurs deux vies basculent… C’est une pièce autofictionnelle, une sorte d’enquête. Kristina s’expose, se raconte, de manière directe et intime, avec humour et fulgurance. Le public est témoin et complice de ses réflexions autour de la place accordée à la souffrance psychique dans notre société. Un seul en scène pour joyeusement exploser le cadre, ouvrir des pistes, rêver à d’autres regards, rendre justice à ces histoires silenciées, défendre l’idée qu’elles nous concernent toutes et tous. Texte, mise en scène et interprétationKristina Chaumont Collaboratrice artistiqueJustine Bachelet Régie généraleYannick Gonzales Altmann Compagnie HYPOTHÈSE VAPEUR Vendredi 10 et Samedi 11 avril à 19H Dimanche 12 avril à 16H THÉÂTRE Durée : 1H45 - À partir de : 15 ans

PERCHÉES Compagnie 3/4 Dans le cadre de Festo Pitcho ! Tout part d’un jeu d’enfant : se percher. Sur un banc, une branche, un rebord réel ou imaginaire, se percher sur l’autre... jusqu’à se prendre pour un oiseau ! De là naît une partition chorégraphique joyeuse, rythmée, parfois absurde, une sorte de rendez-vous secret et complice. On assiste à la construction d’un nid, à un rituel de célébration, à une éclosion, à une boum d’oiseaux... et bien plus encore.

"Hommage à l'oeuvre de Renaud en 25 chansons... 26 ? Ah OK ! Un voyage chronologique d'un demi siècle durant lequel nous avons tous été, à un moment de notre vie, marqués par l'écriture, la sensibilité et la gouaille de Renaud ! Des morceaux connus, des moins connus, des anecdotes vécues avec lui, le comment du pourquoi de certaines chansons... ramenées "à l'os", telles que composées à l'origine, juste avec une guitare et un bout de papelard. Deux heures de chansons, quelques verres à l'amitié et le plaisir, si besoin en était, de redécouvrir autrement l'oeuvre majeure griffardée par Renaud !" Pour tout public

Le prénom de Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patillière Vincent, la quarantaine bien entamée, va être papa pour la première fois. Invité à dîner chez sa soeur et son beau-frère, il retrouve Claude, un ami d'enfance. La soirée se déroule dans la joie et la bonne humeur jusqu'au moment où Vincent annonce le prénom du futur bébé. Le dîner familial sombre alors dans le chaos et devient le théâtre de violents règlements de comptes.

Concert - Avec 5 musiciens menés par l’accordéon de Manu, La Belle Equipe de Manu and Co groupe incarne la joie de vivre et l’esprit guinguette. Leur répertoire, entre classiques (Piaf, Brassens, Dutronc…) et créations originales, est une explosion d’énergie contagieuse. Sur scène, leur alchimie transforme chaque concert en fête conviviale, où toutes les générations se laissent emporter. Une soirée qui donnera envie de danser… même aux plus timides !

Tout le monde y passe et il n'y a aucune concession Je pourrais vous parler des heures de ce spectacle mais ça ne retranscrira jamais ce que vous vivrez en y venant. Tout le monde y passe et il n'y a aucune concession. StF manie tout type d'humour et s'en explique. Il vous racontera ce qui l'a amené sur scène et ce à quoi vous devez vous préparer si ça vous tente. Il vous fera passer 1h30 dans le rire ou la réflexion. Il passe par tous les degrés de l'humour il abuse consciemment de jeux de mots tantôt subtils tantôt navrants mais ce qui l'anime c'est de vous faire grimacer face à son humour beaucoup plus voltairien qui tape fort ou qui dérange les consciences. C'est un spectacle complet ou se mélange différents styles d'humour. La mise en scène signée Jean-Philippe Herbien permet de pénétrer dans l'univers de l'artiste tout en mettant en avant la profondeur du texte. Personne n'échappe à ses mots et pourtant tout le monde l'adore en témoigne son classement dans le top 20 des meilleurs critiques de spectacle. Pour tout public à partir de 12 ans

Concert - Avez-vous déjà ressenti qu’une chanson pouvait transformer une scène de film, lui donner une émotion unique, presque magique ? Twenty Years Later est un projet scénique né de plus de 20 ans de collaboration et d’amitié entre Gabriel Marini et David Imbault, compositeurs pour l’image en France et à l’international. Habitués à écrire pour le cinéma, la télévision et le documentaire, ils ont souhaité faire sortir la musique de l’écran pour la faire vivre sur scène, entourés de musiciens reconnus. Le spectacle propose un voyage musical à travers : – des compositions originales issues de films et séries, – des titres cultes du cinéma, réinterprétés avec une identité forte. Le public est invité à redécouvrir la puissance émotionnelle de la musique à l’image, dans un concert immersif mêlant cinéma, émotion et partage. Un répertoire inspiré de films et références emblématiques tels que : Pulp Fiction, Bagdad Café, Batman, Drive, L’Arme Fatale, et bien d’autres.

"Quand les mots peuvent tout changer" D'après le livre de Matthieu ARON.Ce spectacle vous propose une sélection de trois plaidoiries en lien avec des affaires célèbres. Les prétoires sont des lieux de tragédie ou les avocats comme les magistrats en sont les acteurs: acteurs au vrai sens du terme. Le lien avec le théâtre est évident. Avec Sandrine ROCHETTE et Jean-Claude FERRARI.